Música ambiental - ¿qué es? Características de un estilo de música música ambiental

En la música de varios géneros fundamentales, que consta de muchos subgéneros. Uno de ellos es la música ambiental. Qué es, cómo suena y dónde se utiliza? Estas preguntas se plantean con más frecuencia a los nuevos alumnos. Para saber esto, es necesario conocer la industria musical de la década de 1970

La Aparición del género

Cualquier lista en la que se listan artistas en el estilo de la música ambiental, implica necesariamente la de brian Eno. Este es el músico se convirtió en el fundador de género y el autor de más de un término. La carrera de brian comenzó en el grupo Roxy Music, donde él era el tecladista. Sin embargo, a mediados de los 70 se decidió retirarse de la roca y se ha ocupado de sus propios proyectos en solitario, característico de la que fue la gran cantidad de experimentación con el sonido.

El Término música ambiental (ambient) con el inglés se traduce como «envolviendo». Es Ino pudo el primero en alcanzar este musical efecto. La inspiración para él de acero de la calle el ruido que escuchaba, estando un día en casa con la fractura. El compositor ha decidido reproducir algo similar a los de la paleta de sonidos y grabar el resultado en el disco. Para ello, tuvo que ir a varios técnicos de los artificios.

El Concepto de brian Eno

El Primer pleno derecho сольным música ambiental-álbum de brian Eno se considera Discreet Music, lanzado en 1975 año. Fue entonces que el músico ha formulado el concepto de un nuevo género, el fundamento de la cual ha servido de la idea del compositor francés-reformador de eric Satie sobre la  меблировочной música».

La Esencia de ambas líneas es que se refieren a actuadores de melodías que el estudiante puede igualmente a escuchar e ignorar. Меблировочная la música cantada en tiendas, bancos y otros lugares públicos para la creación de una acogedora de fondo. Similar a la naturaleza de la música ambiental de brian Eno альбомных folleto está destinado para la reflexión y la meditación. Su música расфокусирована, se dispersó y embotellado. Y esto es lo que ella percibe el oído humano.

El Dúo Ino y Фриппа

Algunas de las ideas de los experimentales de las composiciones de los Extranjeros, y no se han desarrollado, sin embargo, han servido de inspiración para los futuros artistas que tratan en su obra repensar qué es la música ambiental. En la música el padre fundador del género, por ejemplo, se observan los primeros intentos de escribir oscuros  de streaming» las canciones. Particularmente esta tendencia en el álbum Evening Star. El disco fue grabado en el año 1975. Es de destacar, que a brian Eno, entonces ayudaba a otro culto músico robert fripp, mucho más conocido como корифей banda de rock progresivo. Los resultados de su trabajo en el Evening Star de acero precursor de la dark-música ambiental.

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El Resultado de la primera colaboración Фриппа Ino se encontraba su álbum No Pussyfooting, lanzado en 1973. Para su tiempo, este disco fue el único experimento. Los músicos aplicado el pionero de la técnica de grabación en cinta magnética. Se utilizó el efecto de bucle (el término en inglés loop). Fripp y Eno tomaban un corto de una pieza musical y con la ayuda de la tecnología, artificialmente la repiten varias veces. En consecuencia, resultaba el efecto específico de eco y de la vibración. En el futuro esta técnica fue desarrollada por los propios padres fundadores y sus seguidores.

Características Técnicas

La música Electrónica – eso es lo que la música ambiental. Y los primeros experimentos de brian Eno, y los más modernos поджанры se refieren a este gran género de la categoría. El efecto de обволакивающего de sonido se logra precisamente con la ayuda de la electrónica y todo tipo de sintetizadores. Señal original se pasa a través de un ecualizador gráfico y se mete en los dos micrófonos. El sonido en ellos se reproduce con un pequeño intervalo. Con la ayuda de esta técnica de manipulación de los músicos de los 70, primero creado y, a continuación, y desarrollaron la música ambiental.

El Significado de la palabra por completo corresponde a la naturaleza del género. Sonidos envuelve y se percibe el oyente como del medio ambiente. El propio Eno, comparó la música ambiental con el ruido de la lluvia y luz difusa. Además de меблировочной de la música en él se vio afectado por дроун-composición, en particular la creatividad de La monte young.

Música ambiental-house

Clave de géneros de la música es muy versátiles, están formados por varios subgéneros. No es la excepción y música ambiental. ¿Qué es? Es un sistema ramificado, dentro de la cual coexisten los diferentes conceptos. A 40 años género se ha vuelto extremadamente vaga. A veces, el término  música ambiental» usan como prefijo para describir perimetral de estilo, existente en la confluencia de dos escuelas diferentes. Tales двуликие géneros comenzaron a aparecer en los años 80 y 90 se

Claro ejemplo de semejante mezcla – música ambiental-house. Este fenómeno pertenece a la música electrónica, utilizada en las discotecas. Основоположницей género se convirtió en una banda británica Orbital, existía en 1987-2004 y 2009-2014 se Su música se consideraba el club, pero ella y se ha quedado demasiado peculiar para la juventud de las discotecas. La canción Orbital se distinguían por el énfasis en la атмосферность, que le regaló la música ambiental. El estilo de música de los ingleses desarrollaron algunos de los otros grupos de su generación: The Orb, Future Sound of London y KLF.

Música ambiental-techno

Como danza la dirección de música ambiental a principios de la década de 1990 se desarrolló en la música ambiental-techno. Las características importantes de este género de acero promedio de la tasa de canciones,envolviendo el sonido y la utilización de nuevas cajas de ritmos Roland TR-808. Artistas de la música ambiental-techno перемешали en su obra elementos de los tres pilares de la música: música ambiental, trance y house.

El modelo Clásico de la dirección se considera como un álbum Selected Ambient Works 85–92, publicado Aphex Twin (seudónimo de richard D. james) en 1992. En este álbum, el músico ha unido la experiencia de trabajo de dj y su fascinación por el эмбиентом.

Música ambiental-industrial

En la frontera de los 80-90 de la década de los representantes de cada cultura musical intentó a su manera de responder a la pregunta sobre qué es la эмбиентная la música. Técnicas de brian Eno se encontraban en servicio un de los experimentadores. En la mayoría de ellos creaban en la андеграунде y no miraron en las tendencias de la industria de la música. Fueron los mismos y compositores que han trabajado en el marco del género de la banda. En 1984, el grupo de esta dirección de Throbbing Gristle, grabó el álbum In the Shadow of the Sun, creado bajo una gran influencia de la música ambiental.

El Encuentro de dos géneros independientes dio origen a una nueva plano del interés de muchos de los músicos jóvenes. En la década de 1980, música ambiental-de la banda se convirtió en el leitmotiv de la creatividad Lustmord y Coil. Su música se distinguía de la melancolía, y en algunos casos los temas ocultos. En adelante se encontraba la base del ritual de música ambiental.

Dark-música ambiental

A la década de 1990 década de música ambiental-la banda finalmente se desarrolló en dark-música ambiental. Entre los más notables de los grupos además de los ya mencionados Lustmord y Coil en este nicho se encontraban Endura, Nocturnal Emissions y Zoviet France. En su música se han utilizado los sonidos naturales (el ruido de los bosques, los animales, el agua y las aves) e industriales (el ruido de los talleres y de trabajo de las máquinas, de metal zumbido). Минималистичность – otra característica que distingue dark-música ambiental. ¿Qué es? Es característico de la monotonía de la música, la repetibilidad y la falta de notables piezas. En ella se utilizan orientadas hacia muestras de golpes aplaudir y otros efectos, нагнетающих tensión. Un caleidoscopio crea гипнотическую la atmósfera.

Como heredero de la индастриала, dark-música ambiental rara vez es идеологизированным. Letras de canciones de los músicos de esta dirección rara vez se hace referencia en los temas sociales y políticos. ¿Qué es la música ambiental de acuerdo con los textos de las canciones? Esto es un intento de los autores de repensar religiosas, místicas y moral de parte de la vida humana. En este género de muchos instrumentos de música, en la que no tienen los textos, y la atención de los estudiantes se centra exclusivamente en la música. Condiciones previas a la aparición de dark-música ambiental fueron puestos no sólo en los experimentos индастрила y la obra de brian Eno, pero y en los álbumes de david bowie Low y Heroes, así como en el plástico Tangerine Dream Zeit.

Дроун-música ambiental

A finales de la década de 1990 por la fusión de música ambiental y дроуна un género дроун-música ambiental. Se caracteriza por la vibración, los frecuentes cambios de ritmo, zumbido en las bajas frecuencias, resonancias y otros no estándar y técnicas de grabación.

Дроун-эмбиентные de la canción (de la misma manera, como dark-эмбиентные) casi siempre contrarios a la estructura clásica de las canciones (una serie de estrofas y припевов). Corresponden sólo a la vista de la autora de la bella y por lo tanto a menudo se convierten en abstractos y excesivamente largas. En дроун-эмбиенте además de los clásicos de música ambiental de herramientas se utilizan y las guitarras eléctricas, el partido que pasa a través de la multitud de sintetizadores y ecualizadores.

Данжен-sint

Individuales fenómeno en эмбиенте es данжен-san. Este género surgió en el decenio de 1990 como resultado de los experimentos de black metal músicos de noruega. Por ejemplo, el creador de la mítica proyecto de Burzum Варг Викернес se negó de la pesada de guitarra de sonido y grabó varios álbumes, a base de acero синтезаторные armonía. Más este género fue similar a dark-música ambiental, sin embargo entre estos dos conceptos hay una diferencia fundamental.

Данжен-san, por definición, es diferente, intencional mala calidad de la grabación. Conectada a varias razones: el uso baratas grabadoras de casete, con el deseo de expresar la protesta en contra de medios de la industria de la música, el compromiso de artistas profunda андеграунду. Noruegos a los músicos a menudo se dirigían a los temas de folk de su país natal y para la inmersión en ella escucha usado adecuado para atmosféricas de los experimentos de música ambiental.

¿Qué es? Además de Burzum a данжен-синту se puede atribuir a la formación de Mortiis, Wongraven, etc. Algunos de ellos se creaban como side-proyectos. Es decir, fueron más de un grupo, que en su concepto era diferente a la de la máxima prioridad de una banda de metal del artista.

Cine

Debido a sus características estilísticas эмбиентные canción se utilizan a menudo en bandas de sonido de películas. Esta música es ideal para dar un especial de la atmósfera кинематографическим escenas. Para los directores y compositores de ella es otro lenguaje, con el que el espectador se pasa pensando en la imagen el estado de ánimo.

La Moda de la música ambiental en el cine apareció gracias a la crisis de los clásicos de stanley stanley kubrick. «Transmisión» la música se convirtió en una parte integral de sus películas  odisea en el Espacio 2001» y  el Resplandor». Otro promotor de música ambiental en la pantalla grande fue david lynch y la Cabeza de borrador», «mulholland Drive»).

En la música y la publicidad

Como en el cine, los desarrolladores de los shooters y juegos, estrategias y otros virtuales, atracciones intentan a su manera de demostrar a la audiencia que es la música ambiental. En los juegos de pistas de audio cumplen la misma función – se acercan a un jugador con el imaginario, el entorno en el que se produce la acción ordinaria de la novedad. Es especialmente popular música ambiental en simuladores espaciales.

Si en la relación música ambiental con películas y juegos todo es bastante evidente, ¿qué es la música ambiental en la publicidad? Música similar a menudo se utilizan en las diferentes ruedas, pero esto no es todo. Profesional de la industria, no es un término ambient media, el cual implica el uso del medio ambiente con fines publicitarios (se trata de la publicidad al aire libre, cerca de los lugares de gran concurrencia de personas).

Público

Música ambiental no fue comercialmente exitoso género. La crítica de género reprendió y reprochan su excesivo скучности y de la intelectualidad. Normales de los oyentes de la dirección aleja excesivamente largas composiciones, la falta de hábitos de estructuras melódicas y una interpretación vocal.

Desde el momento de su aparición música ambiental ocupó una un pequeño nicho en la industria de la música, y sigue siendo, en su seno desde hace más de 40 años. No era masivamente popular género, se obtuvo un modesto en tamaño, pero muy fiel de las audiencias, de una magnitud que nunca dependía de la coyuntura y de la moda. Aproximadamente la misma manera pasa con cualquier otro estilo, se ha convertido de culto en las estrechas círculos.

De Acuerdo con los estudios musicales, la audiencia del género – se trata de personas de 16 a 33 años. Son ellos los que escuchan música ambiental. Que significa este dato? Que tal la música más a menudo arrastrado en la студенчестве y de la juventud. Comunidad de fans de la música ambiental es mucho mayor después de la aparición de internet. A través de la descarga de nuevas versiones y la comunicación el interés de los adictos al género se ha extendido por todo el mundo. Un buen indicador en este sentido, es el número de grupos y solistas intérpretes, jugando con música ambiental. La mayor parte de ellos en alemania, australia, canadá, reino unido y estados unidos. Hay relictos de regionales de la escena, como el citado de noruega.