Konstantin vasiliev alekseevich: la obra y su descripción

Konstantin vasiliev alekseevich, de la obra que se tratarán en este artículo, no se refiere al número de conocidos artistas, cuyas obras se venden en una subasta por fabulosas sumas. Sin embargo, este hecho no disminuye su mérito nacional de arte. Por su corta vida de pintor, también conocido bajo el seudónimo de constantino Великоросс, dejó alrededor de 400 obras, entre las cuales las más interesantes son las pinturas en el fabuloso e históricos de las historias, los retratos, los paisajes, los gráficos, la banda en el estilo surrealista.

Biografía

Soviética artista konstantin vasiliev, nació en 1942, en la ocupada por alemanes ciudad Майкопе (territorio de krasnodar). Su padre alexei a. á s, oriundo de san petersburgo, ingeniero, amante de la literatura y de la naturaleza. La madre del futuro artista shishkin claudio Парменовна fue de tipo саратовских de los campesinos.

Después de la guerra, el niño con sus padres se muda a kazan, y en 1949 á s en el situado debajo de ella, en la pintoresca localidad de Васильево. Desde la infancia, constantino se interesó por el dibujo, mostraba sin precedentes para su edad talento en la escritura de акварельных de pinturas. A lo largo de cuatro años (a partir de 1957 a 1961) estudió en Казанском a la escuela de arte. Después de graduarse de profesor de secundaria de dibujo y el dibujo, y también trabajó como pintor-decorador.

El Recurso a сюрреализму y el expresionismo

Como muchos pintores, algún tiempo se encontraba en la búsqueda de su estilo artístico konstantin vasiliev alekseevich. Pinturas de su primera época recuerdan surrealista de la obra de picasso y Dalí. A ellos se refiere el «el Apóstol», «Cuerda»,  el Rapto». Uvlekshis el surrealismo, vasiliev rápidamente enfriado a él, teniendo en cuenta que con su ayuda se puede alcanzar la expresión en el lienzo profundos sentimientos.

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La Siguiente fase de su creatividad soviética artista vinculado con экспрессионизмом. En este período de debajo de su pincel salen pinturas, tales como «Icono de la memoria»,  la Tristeza de la reina»,  la Música de las pestañas», «Visión». Sin embargo, en poco tiempo, el maestro se negó y del expresionismo, teniendo en cuenta la dirección en el arte de la superficie y no se atrevía a expresar profundos pensamientos.

La Creación de los cuadros en el estilo ruso

El Artista konstantin vasiliev, la biografía y la obra que se describen en esta publicación, fue capaz de abrirse y realmente sólo después de que empecé a pintar los paisajes de su tierra natal. La naturaleza ha inspirado en la creación de los cuadros eternamente en el estilo ruso. Poco a poco el paisaje se convirtió en complementar las imágenes de la gente. En paralelo, constantino alekseevich aficionado al estudio de la literatura histórica, los rusos campo y de los mitos. Cuanto más aprendía sobre el pasado de su pueblo, lo es más fuerte que él quería reproducir escenas de su vida en el lienzo. Es aquí donde la artista se pudo abrir su talento. Inspirándose en la cultura rusa, vasiliev escribe sus obras más conocidas: «el norte de águila»,  la Espera de»,  el Hombre con el bho". La fama constantino alekseevich y como artista-баталист. Su autoría pertenece el retrato del mariscal zhukov, pinturas  Despedida de los eslavos»,  el Desfile de 41»,  la Añoranza por la Patria».

Konstantin vasiliev á s de un artista que creaba sus obras maestras de la música. Cuando él dibujaba en su taller sonaban canciones populares rusas, las obras de los años de guerra, las obras de shostakovich y de otros compositores clásicos. El amor a la música que encontró su visualización y en la obra de constantino alekséyevich. A principios de la década de los 60 se creó toda una serie de gráficas de retratos de famosos compositores rimski-kórsakov», «shostakovich», «beethoven», «mozart», «debussy» etc.).

La Crítica de la artista, su muerte

Por desgracia, no pudo lograr el reconocimiento de su talento konstantin vasiliev alekseevich. De la obra, los acusados en ruso fascismo, perseguidos comunista en el poder. Su criticaron sin piedad, el llamado  несоветскими». Asistente han pedido reiteradamente a dejar de dibujar. Sólo algunas veces en la vida de las obras de la artista la suerte de estar en las exposiciones que tuvieron lugar en moscú, kazán y Зеленодольске.

Graso punto en la obra suministró la muerte de konstantin vasiliev. El artista, que apenas tenía 34 años, derribó el tren. Esto sucedió el 29 de octubre de 1976, pocos días después de haber acabado el trabajo sobre su más famoso de la tela de la  el Hombre con el bho». Enterrado constantino v. nativo de la localidad de Васильево, en la misma abedul de la arboleda, donde él amaba la inspiración de la naturaleza.

Descripción de los cuadros en una etapa temprana de la creatividad

De pinturas de diferentes períodos interesante observar cómo mejoradas habilidades vasiliev con el paso de los años. En su obra «el Rapto», escrito en el año 1964, se observa la imitación de salvador Dalí, el que tiene trabajo que hacer, con la misma temática. Sin embargo, habiendo observado más de cerca la pintura de un artista soviético, se puede ver totalmente una nueva interpretación de la historia de la ascensión de cristo. Jesús el vasiliev retratado умерщвленным,como de costumbre, y vivo. Su rostro expresa la ansiedad sobre el destino de la humanidad. Konstantin vasiliev á s de un artista que con la ayuda de su banda dijo: la muerte está sujeto a los mismos, no sólo el alma del salvador, sino también su cuerpo.

 Icono de la memoria» fue creado en el año, cuando constantino alekseevich estaba en busca de su estilo y creó la obra en el género expresionista abstracto. Este trabajo de la artista á s no es simplemente romántico collage, es un recuerdo de sus tiernos sentimientos a la chica por el nombre ludmila. En ella constantino se enamoró de 20 años de edad. Después de la ruptura con барышней él borró todas sus fotos. Trozos de fotografías ludmila ha mantenido la madre de la artista. Ellos y sirvieron posteriormente de base para la creación de la  Iconos…», символизирующей la imagen de la pérdida de amor del creador.

Konstantin vasiliev alekseevich: la pintura de los últimos años de la vida

Poco antes de su muerte vasiliev pinta «la Espera de», en la que muestra a la bella rusa con una vela en la mano. La chica mira a cubierto la escarcha de la ventanilla y en la espera de que alguien de la familia. Desconocido, a quien se asoma a la heroína de la obra. Probablemente, задержавшегося en el camino novio, pero puede ser y de su esposo, que hace tiempo que no vuelve de la guerra. En el rostro de la muchacha, iluminado por la llama de una vela, se ve la preocupación por un ser querido. El fuego, el asistente ha dibujado en el lienzo de una pintura, por lo que se ve muy realista. Vasiliev escribió esta imagen de cumpleaños para su madre, por lo que muchas personas piensan que en la imagen de las jóvenes se ha representado en una edad temprana.

 el Hombre con el bho» es el vértice de la creatividad de constantino alekséyevich y triste de la casualidad, su último trabajo. En ella, el asistente ha representado умудренного la experiencia de la vida седовласого ancianos, sosteniendo en la mano derecha una vela. Estaba cansado, pero aún así, todavía tiene un largo camino. En el extendido hacia arriba, la mano izquierda le sienta el búho. El anciano se eleva por encima de la nieve de la tierra, mirando a lo lejos mirada hosca. Sobre la cabeza de él á s el cielo estrellado, mientras a sus pies se divorcia de papel de pergamino con el nombre de la artista. Los espectadores de manera diferente perciben la trama de la obra. Alguien ve en el anciano dios, y para alguien que á s de la encarnación terrenal de la sabiduría. Modelo produce una impresión duradera en los demás. Cerca de ella quiere quedarse un rato más y tratar de ver lo que quería contar artista de la humanidad.