Анималистический gatunek w sztuce. Obrazy znanych artystów

Анималистический gatunek w sztuce jest chyba najstarszym w historii. Nasi przodkowie na ścianach swych jaskiń ostrymi kamieniami выскабливали właśnie zdjęcia zwierząt. Dowodem tego jest jaskinia Lascaux we Francji.

Od tego czasu minęło wiele wieków. Malarstwo, rysunek i rzeźba ma bogatą historię, a анималистический gatunek ó obrazy znanych artystów dowodem na to – stał się mniej popularny. Jednak, bez względu na pojawienie się nowych obiektów obrazu, takich jak ludzie, architektura, krajobrazy i wiele innych, анимализм nie przestał cieszyć się popularnością zarówno wśród artystów, jak i wśród miłośników sztuki.

Анималистический gatunek w sztukach plastycznych: malarstwo przedstawiające świat zwierzęcy

Анимализм – to obraz zwierząt na przedmiotach sztuki. Gatunek ten nie ogranicza się rysunkiem i malarstwem, a jest aktywnie wykorzystywana w wielu innych gatunków sztuki. Wielu artystów i krytyków анимализм najbardziej wszechstronny na świecie gatunku, ponieważ zdjęcia zwierząt są właściwe ludziom wszystkich epok i kultur.

Zdjęcia zwierząt są charakterystyczne i dzieł sztuki, tworzonych w innym gatunku. Na przykład, słynny obraz Szyszkin «Poranek w sosnowym lesie”. Szyszkin – największy z malarzy w historii sztuki rosyjskiej, i «Poranek w sosnowym lesie”, bez wątpienia, jest krajobrazy, ale z elementami анималистического gatunku. Warto zauważyć, że Szyszkin nie pisał swoich słynnych misiów, zostały wykonane przez artystę-анималистом Konstantyna Савицким.

Bardziej:

Malinowska Masza - biografia modelki i prezenterką telewizyjną (zdjęcia)

Piękna Malinowska Masza szalone miliony mężczyzn i powoduje zazdrość u dużej ilości kobiet. Programy z jej udziałem od razu stają się ratingowe. Życie Malinowska wygląda jak z bajki. Drogie prezenty, wizyty świeckich imprez, randki z wybitnych przeds...

Biografia Lwa Leszczenko Валерьяновича

Lew Leszczenko, biografia którego zostanie krótko opisany w tym artykule, i sam nie przypuszczał, że kiedyś będzie uhonorowany tytułem Ludowego artysty Rosji. On po prostu zawsze wykonywał swoją pracę, chętnie brał się za wszelkie sugestie ó ś...

I lodowe kwiaty czasem rozpływa się od miłości

30 grudnia 2010 roku w film obsługi wyszła dramat reżysera z Korei Południowej Yu Ha pod nazwą „Lodowe kwiaty». Film historyczny, z własnymi gatunku kostiumy, dekoracje i bohaterów. Bez względu na mały budżet filmu, wygląda akcja i dekora...

Taka praktyka była niezwykle popularna wśród анималистов. Na przykład, France Снайдерс – jeden z najbardziej znanych artystów анималистического gatunku – często malował zwierząt na obrazach Rubensa. Warto zauważyć, że nie wszyscy artyści, nawet najbardziej znani, mogą poradzić sobie z wizerunkami zwierząt i ptaków.

Historia анималистического gatunku

Obraz zwierząt ó najstarszy gatunek sztuki, zapał do którego nie gasł, aż do Renesansu i centralizacji ostrości na człowieka z jego klasycznymi ideałami. Warto zauważyć, że w dobie klasycyzmu zwierzęta są przedstawiani na wazonach, mozaiki i freski z niezwykłą regularnością.

Nasi przodkowie, выскабливая na kamiennych ścianach swoich brutalnych mieszkań kształty tych zwierząt, na które polowali, i tych, od których uciekali, starali się organizować życie i środowisko, szkolić potomków, oddać hołd naturze. Warto zauważyć, że postacie zwierząt często zostały przedstawione bardziej szczegółowo, niż figury ludzi-myśliwych. Ten wczesny анимализм przyjęto nazywać zwierzęta stylu.

Później, w kulturze starożytnego Egiptu, Mezopotamii, Indii i innych regionów popularne było przedstawianie bóstw w kształcie zwierząt lub обожествлять samych przedstawicieli fauny. W ten sposób obrazy zwierząt znaleźli się na przedmiotach kultu, ścianach grobowców i biżuterii.

O dziwo, анималистический gatunek w sztuce stał się brać nowoczesne cechy właśnie w okresie Odrodzenia ó w czasach, gdy obraz był głównie religijnej. Choć warto zauważyć, że większość gatunków оформилось dzięki Renesansu.

Анималистический gatunek: artyści

Pierwszymi przedstawicielami анималистического gatunku w sztuce są chiński artysta I Юаньцзи (początek XI wieku), znany z wizerunkiem małpy, i chiński cesarz Сюаньдэ z dynastii Ming (połowa XV w.), który jako hobby malował małp i psów.

W Europie Renesansu анималистический gatunek rozwinął jeden z największych przedstawicieli Północnego Renesansu Albrecht Dürer. Podczas gdy jego rówieśnicy pisali tematy religijne, Dürer aktywnie badał florę i faunę; akwarele, rysunki i litografie mówią o tym, że jeden z filarów sztuki Renesansu interesował анималистический gatunek. Obrazy znanych artystów tego czasu rzadko odeszli od przyjętych norm malarstwa, jednak nawet na obrazach Leonarda i Rafaela, niech rzadko, pojawiają się zwierzęta i ptaki.

Najbardziej wybitnym i znanym artystą-анималистом jest flamandzki malarz epoki baroku France Снайдерс. Jest on szczególnie zasłynął swoimi martwą naturę z myśliwskimi trofeami.

Анималистика w malarstwie

W okresie Renesansu, baroku, klasycyzmu, romantyzmu i kolejnych stylów анимализм nigdy nie był, nie to co dominującym, ale nawet popularny gatunek. Jednak utalentowani artyści-анималисты mogli zapewnić sobie godne noclegi, współpracując z innymi artystami, jak, na przykład, France Снайдерс.

Arystokracja i burżuazja, zwłaszcza w Anglii, zamawiali obrazy wiodących koni na wyścigach lub swoich ulubieńców. Na wielu portretach z epoki wszystkie tego samego baroku zorientowali się ludzie ze zwierzętami. W wojskowym portrecie trzeba było udawać przywódców na koniu. Często wielu arystokratów woleli być przedstawiane na portretach w siodle. Анималистический gatunek wmalarstwa cieszył się popularnością i burżuazji, szczególnie dotyczyło to obrazy polowań i połowów dziczyzny.

Анималистический gatunek w rzeźbie

Zdjęcia zwierząt w rzeźbie są bardzo popularne na całym świecie. Od «na kapitolu wilczyce» i «Брауншвейгского lwa» «Miedzianego jeźdźca» i «Berlińskiego niedźwiedzia» - rzeźby zwierząt często stają się symbolami miast i historycznych wydarzeń.

Szczególnie wśród rzeźbiarzy-анималистов wyróżnia się francuski malarz Antoine-Louis Bari, który dał w epoce romantyzmu. Jego rzeźby różnią się charakterystycznymi dla romantyków драматизмом i energetyką. Bari, jednak, był niezwykle utalentowanym rzeźbiarzem, szczegółowo изучавшим anatomii i plastykę zwierząt. Jego zdaniem, obraz zwierzęcia w ruchu wymaga szczególnej obserwacji, bo z jednej anatomii tu nie wystarczy. Każde zwierzę ma swoją plastyczność, styl jazdy i charakterystyczne zwyczaje, które trzeba złapać, aby zdjęcie wyszło naturalnie.

Inne rodzaje анимализма

Анималистический gatunek w sztuce nie pominął i zdjęcie. Dziś wiele profesjonalnych fotografów i utalentowanych miłośników zwracają uwagę na naturalne piękno i życie zwierząt. Jest to szczególnie ważne na tle współczesnych problemów środowiska i zaangażowania wielu osób i organizacji zwrócić na nich uwagę i w miarę możliwości zapobiec katastrofy, grożące nam stratą pięknych i urokliwych gatunków zwierząt, takich jak tygrys syberyjski, dalekowschodni lampart, panda, koala i zachodnia goryl.