Сцэнічны касцюм. Яго задачы, сфера выкарыстання і пашыў

Танцы, тэатр і розныя шоу трывала ўвайшлі ў жыццё кожнага чалавека. Гледачы, знаходзячыся на прадстаўленні, ацэньваюць не толькі ігру акцёраў, але таксама іх лад. Найбольш шырока раскрыць яго дапамагае сцэнічны касцюм.

Сфера выкарыстання і асноўныя задачы

Касцюм можа быць пошит як для індывідуальнага выступу, так і групавога. Убачыць яго можна ў наступных момантах:

• Тэатр.
• Танец.
• Рэкламныя акцыі і касцюміраваныя прадстаўленні.
• Стрыптыз-шоў.
• Спартыўныя спаборніцтвы. Мастацкая гімнастыка і фігурнае катанне.

Сцэнічны касцюм гуляе важную ролю і дапамагае дапоўніць вобраз. Ён вырашае наступныя задачы:

1. З яго дапамогай можна найбольш шырока раскрыць характар.
2. Змяняе постаць і знешнасць персанажа ў залежнасці ад патрабаванай сітуацыі.
3. Дапамагае стварыць неабходнае час, эпоху, яго стыль і месца дзеяння.
4. З'яўляецца важнай часткай для выражэння ўнутранага свету ў фільме або спектаклі.
5. Можа стаць сімвалам цэлай эпохі.

Разгледзім больш уважліва тэатральны касцюм, без якога не абыходзіцца ні адно прадстаўленне. Пастаноўкі, а таксама фільмы трывала заваявалі сваё месца ў сучаснай культурнай жыцця.

Тэатральны нарад

Сцэнічны касцюм – гэта не толькі адзенне, але і грым, абутак, аксэсуары, прычоска. Толькі разам яны дапаўняюць адзін аднаго і найбольш поўна раскрываюць вобраз. У пастаноўках касцюм перадае ўнутраны стан, дапамагае зразумець, што герой толькі што рабіў ці збіраецца здзейсніць.

Яшчэ да пачатку спектакля альбо здымак фільма мастак стварае эскізы. Яны фармуюцца ў залежнасці ад ідэі, задумы рэжысёра, стылю пастаноўкі і характару персанажа. Пасля эскізы дапамогуць акцёру ярчэй перадаць драбнюткія нюансы героя: яго хаду, манеру апранацца, міміку і нават пастаноўку галавы.

Няправільна падабраны сцэнічны касцюм не выконвае сваёй прамой абавязкі, а таксама стварае масу нязручнасцяў. Ён рвецца, чапляецца за навакольныя дэкарацыі, прымушае акцёра адцягвацца ад гульні і не дае цалкам увайсці ў ролю.

Больш:

Канкурэнцыя - гэта суперніцтва паміж удзельнікамі рынкавай эканомікі. Віды і функцыі канкурэнцыі

Канкурэнцыя – гэта паняцце, уласцівае рынкавай эканоміцы. Кожны ўдзельнік фінансавых, гандлёвых адносін імкнецца заняць лепшае месца ў той асяроддзі, дзе яму даводзіцца функцыянаваць. Менавіта па гэтай прычыне ўзнікае канкурэнцыя. Барацьба памі...

Палітыка і мараль: суадносіны паняццяў у сучасным грамадстве

 Палітыка і мараль – гэта найбольш складаныя адносіны палітыкі да маральным нормам, прынятым у грамадстве. Абодва гэтыя паняцці ўяўляюць сабой арганізацыйныя і кантрольныя сферы соцыума, аднак, яны функцыянуюць у ім па-рознаму. Мараль закл...

Самая старая котка ў свеце

Самая старая котка на сённяшні дзень – Люсі. Гэта самае звычайнае жывёла нарадзілася ў далёкім 1972 годзе. Калі яе гаспадары даведаліся пра гэта, яны звярнуліся да ветэрынараў. Спецыялісты былі ўражаны станам гэтага жывёльнага. Котка выдатна ел...

Таксама дзякуючы касцюму глядач імгненна вызначае сацыяльны статус героя. Ён беспамылкова пазнае багатага двараніна, простага рабочага, ваеннага альбо выкладчыка.

Пашыў сцэнічных касцюмаў

Акрамя тэатральнага мастацтва, вялікай папулярнасцю карыстаецца адзенне ў танцавальных уяўленняў. Па прычыне шырокай распаўсюджанасці і попыту паўстала вялізная канкурэнцыя. Бо, каб заваяваць гледача, мала даць просты танец, неабходна ажыццявіць сапраўднае шоу. Таму сцэнічным касцюмах, якія ствараюць дзіўныя і цудоўныя вобразы, адводзіцца такая вялікая роля.

Ёсць шмат розных відаў танца, а таксама яго стыляў. Для іх ствараюцца праекты, якія дапамагаюць раскрыць індывідуальны свет і характар.

1. Сучасны танец. Для касцюма характэрны гарадскі стыль з прысутнасцю субкультур. Ён вельмі падобны на спартыўны варыянт адзення, паколькі патрабуе свабоды ў руху, але можа змяняцца пад дзеяннем іншых музычных плыняў.
2. Бальная танец. Тут пераважае прыгажосць. Прыгожае бальную сукенку – гэта паспяховы зачын для танцавальнай пары. Яно павінна быць вытанчаным і не толькі таму. Сцэнічны касцюм дэкаруюць стразамі, махрамі або пер'ем.
3. Цыганскі танец. Пры пашыве такога касцюма пераважае таборный нарад. Выкарыстоўваюцца яркія тканіны, якія дапамагаюць намаляваць ва ўяўленні розныя кібіткі і намёты.
4. Лацінскі танец. Абавязковая ўмова пры пашыве такога ўбору – крой, які дазваляе надаваць рухам раскаванасць. Часта выкарыстоўваюцца разрэзы на ўсю даўжыню ногі.
5. Народны танец. Гэта яркі прадстаўнік рускай культуры, у якім прысутнічае сумяшчэнне многіх відаў выяўленчага мастацтва. Народны сцэнічны касцюм для мужчын, прадстаўлены нацыянальнай кашуляй, штанамі, вырабленымі з лёну альбо крашенины і кафтанам. Жаночы складаецца з кашулі з вышыўкай на грудзях і доўгім рукавом, фартуха, нагрудніка і сарафана. Кожная частка мае свой варыянт арнаменту. Галаўны ўбор прадстаўлены закрытай шапачкай, павязкай альбо абручом. Усё гэта дапаўняецца разнастайнымі какошнікамі, павязкамі і вянкамі.

Дзіцячыя сцэнічныя касцюмы

Калі дзіця займаецца танцамі, то яму неабходная адзенне, якая валодае камфортам і не перашкаджае рухацца яго рухаў. Выкарыстоўваючы сцэнічныя касцюмы, ён адчувае сваю асаблівасць, важнасць, а таксама наладжваецца на максімальную працу і дысцыпліну.

Дзяўчынкам неабходная адмысловая спаднічка або сукенка, спецыяльная абутак, а таксама калготкі або шкарпэткі. Усё залежыць ад выгляду танца, якім дзіця займаецца. Хлопчыкам варта мець штаны, рэмень і кашульку (напрыклад, для бальнага танца).

На жаль, такія дарагія касцюмы і шыюцца на заказ з выкарыстаннем матэрыялаў з дадаткам дэкору. Сцэнічны касцюм для хлопчыка будзе замовіць прасцей. Да яго не прад'яўляюцца строгія патрабаванні, і ён павінен толькі адцяняе сукенка дзяўчынкі.