Formu insan faaliyetleri: sanatsal yaratıcılık. Gelişimi ve türlü sanatsal yaratıcılık

Formu insan faaliyetleri, sanatsal yaratıcılık – bu kavramları dikkate alarak, toplumsal aidiyet, birey ile ilgili koşullar, değişen derecelerde yansıtır onun yaşam amentü. Bu hedefleri ve ihtiyaçları сообразуются ile nesnel yasaları gerçekte bu bağlamda sosyo-tarihsel önermeleri.

İlerleme manevi alanda

Sanatsal yaratıcılık, insan yansıtır çoğunlukla onun yaratıcı faaliyetleri, her ne kadar bazen oluyor sızdırma değerleri. Ve böyle bir durumda ön plana çıkıyor деструктивизм, yok kalıplaşmış ve agresif boşaltır yeri için yeni bir. Çeşitlilik yaratıcı faaliyetleri birleştirmek için bazı yaşam öncelikleri.

Belirli türlü sanatsal yaratıcılık döndü ilerici değişimlere, manevi alanda da, tam tersine, hedef maddi-pratik tarafı sosyal yaşam. Herhangi bir şekilde kullanımı, yaratıcı özlemleri kişi bellidir, soru, yalnızca yönlendirmek için onların yolda ve ayarları optimize.

Teknik ilerleme

Bazı yönlerini sanatsal yaratıcılık takılabilir çok yönlü bir karakter ve uygulanan farklı alanlarda sosyal yaşam. Ayrı ayrı kabul edilebilir, teknik yaratıcılık, bu sayede ortaya çıktı buhar makineleri,, arabalar, lazer, kurulum, uzay roketleri. Kesinlikle maddi değeri olamazdı oluşturmak için kendileri tarafından – ortaya çıkan ortak bir çaba uzmanları farklı alanlarda. Aynı şekilde, teknik ilerleme mümkün olmazdı olmadan, bilimsel yaratıcılık, bir dayanak noktası oldu ve birçok proje dünya çapında bir değer.

Daha:

Kılıç ustası: sanal gerçeklik eylem

Anime uzun zamandır biri haline gelmiştir en popüler türlerden bir film hemen hemen tüm nüfus. Ve bu, şaşırtıcı değildir. Çünkü japon anime başlangıçta tasarlanmış değil sadece, ama çocuklar için ve yetişkinler için. Birçok çizgi film ayı değil tamam...

Almak için nasıl mor renk, boya: renk sırları

Edinerek boya, boyalı ya da uygulama dövüş sanatları, sık sık karşılaşabileceğiniz bir sorun sıkıntısı ya da başka bir renk. İşte o zaman bize yardım etmek için geliyor, eğlenceli ve çok yararlı bir bilim - колористка. Örneğin, hakkında konuşmak alma...

«Kraliyet ot»: masal Külkedisi ile ilgili yeni bir yol

Bir ot üzerinde yükselen diğer hoşgörüyle bakarak cılız bir adam var. Sadece onun çiçek salkımına sahip gibi sinsi dikenli крючочками, yetenekli sarılmak her şeye. Ve o saç veya yün onları çekmek çok zor. Bu gerçekten kraliyet ot – dulavratotu ...

Bu formu insan faaliyetleri – sanatsal yaratıcılık –çok yönlüdür. Organik bileşimi çeşitli faaliyetler için izin önemli sonuçlar elde etmek için sanayi üretiminde, çok sayıda mal, ekonomide genel olarak. Yani sonuç olarak, kararlı bir çaba en yetenekli profesyonellerin gerçek oldu ortaya çıkması uygar yöntemleri, kuruluşun üretim kapasitesi ölçekte ülke genelinde ve, sonuç olarak bu etkinlik, – maddi, gerekli normal varlığı için toplumun ve onun daha da geliştirilmesi.

En Önemli yönü yaratıcı insan faaliyetleri için edebiyat, resim, tiyatro ve sinema, müzik ve şarkı. Koşullu ayrım belirtilen küreler ortadan kaldırmaz, onları etkileşim, ve hatta bazen bir sentezini içerir. Örneğin, kombinasyon, teknik ve sanatsal yaratıcılığın temeli olmuştur ortaya çıkması için meslek tasarımcısı. Bu zaman alıcı bir iştir, nasıl bir film production, gerekli, ciddi bir teknik altyapı ve aldı onu – film endüstrisinin bugün çalışan binlerce fabrika ve çeşitli техцентров.

En yaygın şekli, insan faaliyetleri – sanatsal yaratıcılık – bu geniş alana binlerce içeren projeler, sanat, teknik, bilim. Yalnız bu gelişme giyilir, uzun vadeli hava ve hava yıllardır. Bu tür projeler özellikle etkilidir. Diğer projeler kısa vadelidir, ama aynı zamanda gerekli, başarılı bir sosyal gelişim derneği.

Sosyal yaratıcılık

Halkla ilişkiler göstermektedir bir dizi özel özellikleri, kalkınma odaklı bir sanatsal yaratım ve bir sonraki aşama – ve maddi üretim. Sonuç, bu ve benzeri eylem olabilir önemli ilerleme altyapı geliştirme. Bu kategoride sosyal yaratıcılık atanabilir eylemler siyasi bir karakter, bilişsel ve hatta dini.

Eylem kamu yön olabilir, kolektif ya da bireysel, общенародными, kamu, ulusal,. Yaratıcılık bir parçası olarak toplum ile birlikte genellikle belirli bir sorumluluk sonuçta. Bu olabilir, kampanya, teknik standardizasyon, geçerlilik ve yeni formlar oluşturmak için sosyal yaşam. Yapımında yeni oluşumlar tanımlayan zihniyet nüfusun gelebilir biraz yavaşlama var, ama bu sadece parası olduğu için kaliteli değişim gelecek değişim miktarı.

Şaşırtıcı gerçeği eserlerinde sanatçı ve bilim adamı bir çok ortak. Her живописцу veya heykeltraş yönetir seviyesine yükselmesi gerçek bir sanat, aynı şekilde sanatsal üstleri sık sık devam ediyor yıllardır. Sadece azim ve profesyonellik olabilir rehin başarılı. Benzer şekilde, bir bilim adamı için yeteneğine sahiptir, önemli bir başarı elde kendi takipçiliği sayesinde, özveri. Bir hikaye bilir bir sürü örnek zaman yetenekli bir doktor, bir cerrah yaptığı için eşsiz bir ameliyat hayatını kurtarırken bir kişi. Böyle bir durumda onun beceri – bu da bir sanat.

En Yüksek aşamasıdır

Bazen "sanat" sözcüğü ile eşanlamlı olarak kullanılır sanatsal yaratıcılık. Bu yanlış ya da tamamen doğru değildir. Form sanatsal yaratıcılık Varsayalım doğru belirlemek. Gibi olamaz bilimsel yaratıcılık ile eşitbilim ve maliyeti karşılaştırmak, sanatsal yaratıcılık ile sanat. Ancak ayrılık by category giyer, tamamen koşullu bir karakter, çünkü ressam sürekli gelişen işinde. Er ya da geç bir zaman gelir, onun resimlerinde satın belirtileri gerçek bir sanat ve kendisi olur gerçek bir usta. Çoğunlukla bu yüzden oluyor işleri kategorisinde "mimari". Sanatsal bir onuru, bir resim ya da heykel dayanmaktadır, öncelikle gelenekleri girift bir sanat.

Sanatsal yaratıcılık insan bir bağdır, bütün halklar, onu savunan bir araç olarak yaşayan insanlar arasında iletişim. Ve daha derin bir anlayış olur bağlantı nesiller arasındaki ушедшими ve şimdi yaşayan. Bu nedenle, oluşur süreklilik toplu gelişiminde. Bu sanat her zaman mecazi, bilim gerekir mantığı ve ampirik kavramlar. Bu kurallara tabidir, herhangi bir sanatsal eylem ve sanat – herhangi bir sektörü veya bir alanı. Sanatsal yaratıcılık genellikle esnek bir doğa, ancak, orada durumlarda, ne zaman olur sorgusuz gerektirir ve titiz uyum belirli bir kural.

Sanat tarihi

Sürecinde sanatsal algı oluşur yansıma gerçek gerçekte, genişleyen ve giderek daha derin bir aşinalık, bir kişinin farklı yönleri ile yaşam. Birçok sanat eserleri yansıtan görüntüleri belirli bir dönemi. Onlardan öğreniyoruz, toplumun sosyal yapısına, tarihi değeri olanlar ya da başka bir olay. Yazarlar çalışıyorum titizlikle gönder güvenilirliği ve yakınlığı, bu şekilde heyecan verici bir anlatım ederken, bir bilim adamı-tarihçi tercih olarak değerlendirilebilecek aynı olay şeklinde, yadsınamaz gerçekler. Rus filozof Nikolay Гаврилович Чернышевский zaman yazdı: "bir Hikaye anlatır, hayat hakkında, insanlık ve sanat – insan hayatı söz".

Bilim ve sanat

Arasındaki bir diğer fark, bilimsel ve sanatsal yaratıcılık yatıyor değerlendirme sonuçları. Özellikleri sanatsal yaratıcılık şunlardır belirli özellikleri. Весомость bilimsel bir teori belirlenir objektif, o asla içerir kişisel kararlar. Bilim adamı, tanıyan geçerliliğini çalışıyor önlemek öznellik yönlendirilir sadece gerçekler ve göze alamaz sanatsal asides.

Bir sanat değil – yaratıcılık başlar tam olarak nerede durdu bir bilim adamı, bir fırsatçı, bir noktada bir gerçeğin. Temel şekli, insan faaliyetleri – sanatsal yaratıcılık, kendini Kamu yaşamının farklı alanlarında, teşvik gelişimine yeni bir yön, herhangi bir alanda. Karakteristik olarak, bilim ekipleri ile sanat tam olarak ne zaman bu gereklidir. Süreç karşılıklı nüfuz geçerken organik olmayan, en ufak bir gerilim ya da çatışma. Genellikle, bu iki sendika ilk bakışta uzak birbirinden sistemleri sonuçlar verir zaten hemen.

Özellikle belirgindir meyve etkileşimi, bilim ve sanat, eğer, örneğin, bir tiyatro yapımında kullanılır belli bir felsefi yönelim ya da en azından, uygulanan analitik bir yorumu. Bu sorun, zaman parça ihtiyacı daha derin bir gelişim hikayesi. Bu her zaman olmaz, örneğin, tiyatro gösterileri ve пьесам büyük rus tiyatro yazarı Anton Павловича Çehov değil ekstra философичности, çünkü başlangıçta alıştırmak izleyici üzerinde derin bir kavramsallaştırma arsa. İşte modern sanat eserleri genellikle içermez, hiçbir derinliği, hiçbir anlam ve yönetmene muhasebe, teşvik, yardım, bilim, diye, içeriği zenginleştirmek, eylem daha ilginç hale getirmek pahasına, bilimsel-felsefi bir yaklaşım.

Sorumluluk Derecesi

Bir Ayrım derinleşiyor ve daha fazla bilimsel yaratıcılık esas ağırlıklı olarak teorik düşünce ve sanat – duygusal algı çevreleyen gerçeklik, kendini ve fark yöntemleri yansıması. Sanatçı ve bilim adamı çalışıyorum ayrıştırmak meydana gelen olayları tek tek parçaları için daha derin onları analiz etmek, ancak nihai hedefleri onlardan farklı. Deney ve o başka, ama sorumluluk derecesi bu несопоставимая. Ve eğer bilimsel eserlerinde diyalektik bir genelleme kabul şeklinde soyut ve bazen soyut kavramlar, sanatsal izlenebilir bir senaryo, bazen öğeleri içerir sürpriz, ama temelde farklı dizisi.

Ortak bir zemin görülür eşlerken, teknoloji ve sanat açısından karşılıklı bir eklenti, her ne kadar ilk izlenim, onların uzak. Teknik yaratıcılık listelenen yaratmayı amaçlamaktadır maddi değerler ise sanatta maddi bileşenleri giymek koşullu niteliği ve mevcut sadece bireysel türleri. İlişki karşıtların var, ve o giyer organik bir karakter. Bu olumlu bir senaryo beklenebilir iyi sonuçlar, ve onlar uzun süre beklemek zorunda değilsiniz.

Zanaat vesanat

Ancak, iletişim, sanat ve teknoloji kesindir. Bu eğilim kökeni açısından. Yunanca "технэ" ("teknik") anlamına gelir "üstün işçilik", "beceri". Ana formu, insan faaliyetleri – sanatsal yaratıcılık, kendini farklı alanlarda, – teşvik gibi teknoloji ve sanat.

Beceri herhangi bir şekilde göstermektedir ayrıntılı bilgi konu. Bu nedenle, arasındaki çizgi zanaat ve sanat olur малозаметной. Antik Yunanistan'da bir usta olarak adlandırılan, her biri tam bir tutun var sadece bir zanaat. Şu anda bir algı var, ne teknik, felsefi anlamda kaynağıdır sanatı. Vardır bu tür yaratıcı faaliyetler mümkün olmayan teknik bir yazılım. Örnek sahne sanatları yakından ilişkili çeşitli закулисными mekanizmaları sağlayan aktivitelere sahne ve sonuçlanan hareket, sahne ve diğer cihazlar.

Çocuk sanatsal yaratıcılık

Genç nesil – bu küçük ressamlar ve heykeltıraşlar, onların yaratıcı yeteneklerini geliştirmek, hızlı bir şekilde ortamda okul öncesi eğitim kurumları gözetiminde bakıcılar. Orada bazı programlar teşvik kişisel gelişim çocuk. Sanatsal yaratıcılık, orta grup çocuk bahçeleri açar, çocuklar için geniş fırsatlar biliş temel ölçüt resim, heykel ve diğer güzel sanatlar. Her öğretmen bilir ki, böyle bir NOD. Kısaltma açılımı "doğrudan eğitim faaliyetleri".

Programı "sanatsal yaratıcılık" anaokulu organik bir uyum ile küresel düzenlemeler NOD. Bu metodistler anaokulları başarılı bir şekilde uygulamak için kendi geliştirme, kalkınma odaklı bir çocuk.

Sanatsal yaratıcılık orta grup anaokulu – bu temel bir eğlencedir genç nesil. En popüler karakalem. Çocuklar tasvir çimler, evler, çim, annemi de, babamı da, en sevdiği köpeği ve çok daha fazlası. İçin heykel çocuk yaratıcılık ana malzemesi kil (renkli, kullanışlı kutular). Yaratıcı bakıcılar sunmak ward birleştirmek çizim ve döküm de. Sonucu böyle bir deneme olacak çocuk sanat 3D formatında, zaman, zemin üzerine çizilen bir ev görünür kil figürler, benzer babamı ve annemi.

Son zamanlarda çocuk yaratıcılık, daha fazla düşkündürler teknik araçlarla kendini ifade. Her türlü transformatörler, modüller, tasarımcılar. Teknik setleri çocuk oyunları düzenlenir, böylece çocuk kendi elleriyle olabilir hizaya oldukça karmaşık bir yapıya sahiptir ve bu yaratılış sevinç yaşadı. İçin oyunu daha heyecanlı, kullanılan диодное teçhizat, minyatür, renkli ampuller, tamamen güvenli, ama muhteşem.

Sanatsal yaratıcılık yaşlı grup

çocuklar için ve Çocuklar ile tanışmış, daha karmaşık yöntemleri uygulanan görsel sanatlar. Sanatsal yaratıcılık büyük bir grup ile ilgili eğitim araçları sayesinde öğrenir ayırt etmek için renk tonları ve yarım tonlar ile verilen dağıtım renklerle dekore edilmiştir. Göre özel programlarla çocuklar alışılmamış teknik resim, heykel görüntüleri. Ayrıca bu iki klasik yöntemler çocukların yaratıcılık – resim ve heykel – orada modern dayalı oyun mantıksal düşünme çocuk. İle bakıcı küçük katılımcılar dağıtmak arasında bir rol. Başlar, kendine özgü bir gösteri. Genellikle eylem benzer bir resim gerçek hayat. Çocuklar hatırlıyorum, ve ne olur, bir gün içinde ve her temsil, mümkün olduğunca değiştirmek olacaktır, daha iyi yaşanan bir olay. İnşa edildiği retrospektif ve çocuklar "düzenledikleri" kendi hayatını bir gün.

üst düzey детсадовских grup bakıcılar için de kullanılan bir NOD sağlayarak çocuklar için bir fırsat düşünme, bağımsız, teklif, basit bir görev, oluşturulan dayalı muhteşem sahneleri. Yöntem dayanmaktadır heyecan verici bir sanal yolculuk. Çocuklar "piyasaları derin deniz", onları karşılar sualtı kral çevrili pek çok tebaasını, balıklar, ahtapotlar, yunuslar ve akvaryum balığı. Her çocuk bir arkadaşını seçmektir arasında deniz yaşamı kurmak, onunla diyalog, sohbet ve ilginç konular. Bundan sonra başlayan süreç, doğrudan sanatsal yaratıcılık, çocuklar hayal, icat, rolü katılmak için sualtı maceralarını.

Temel şekli, insan faaliyetleri – sanatsal yaratıcılık – tüm alanlarını kapsar yaşam derneği, dahil olmak üzere çocuk bakım tesisleri var. Etkinlik organizasyonu emanet profesyonel yapısı, ve umarım küçük ressamlar ve heykeltıraşlar alacak tam olarak kendini kanıtlamak için eserlerinde. Önemli bir süreci eğlenceli hale getirmek ve etkili.