Література і кіно - нерозривний союз двох видів мистецтва

Кіно та література – види мистецтва, нерозривно пов'язані один з одним. Один з них зародився в глибокій старовині. Іншого – в кінці дев'ятнадцятого століття. Тим не менш література і кіно мають тісний зв'язок, не слабшає навіть у вік комп'ютерних технологій. У чому полягає міцність цього союзу?

Література і сучасність

Людина XXI століття поспішає жити. У нього немає часу на довгі роздуми. Йому потрібно встигнути зробити кар'єру, отримати нову спеціальність, придбати чергову новинку техніки. Іншими словами, побудувати життя по сучасному образу.

Читати тритомна праця класика? Для чого? Перегляд фільму-екранізації займе не більше двох годин. Це заняття, на відміну від читання, впишеться в стрімкий ритм життя. Однак роботи видатних режисерів і акторів показують інше. Література і кіно не втратили зв'язок. Відносно новий вид мистецтва, здатний відродити інтерес до того, який з'явився ще в Античності.

Фільми спонукають до прочитання книги

Кінематографісти і сьогодні звертаються до творів класичної літератури. В останні десятиліття була створена не одна екранізація. За романом Достоєвського, наприклад, один досить відомий режисер зняв телесеріал. Дивно, але видавцям довелося величезними тиражами випускати роман «Ідіот». Після перегляду серіалу сучасна людина, незважаючи на брак вільного часу, почав читати Достоєвського.

Прикладів екранізації, стимулюючої продажу на книжковому ринку, чимало. Але для того щоб розібратися, у чому зв'язок літератури і кіно, варто згадати, з чого все починалося. Хто і коли вперше використав художній твір як матеріал для створення фільму?

Більше:

Що таке романтизм

Що таке романтизм? Ніщо не виникає, як мовиться, з нічого. Усяке явище має передісторію. Ось і романтизм виник на якійсь основі, а саме – на фоні Великої французької революції. Якщо зіставити період класицизму і час романтизму, то може виникнут...

Девід Духовни: фільмографія. Кращі серіали і фільми з Девідом Духовни

Девіда Духовни без сумніву можна назвати одним з найбільш відомих і популярних акторів Голлівуду. Величезну популярність йому принесла роль спеціального агента в «Секретних матеріалах». Але цей серіал — далеко не єдина вдала робота....

"Зникла": рецензія на фільм відгуки критиків

Кіноіндустрія не часто радує не просто гарними стрічками, а фільмами, які змушують глядача задуматися. Такі картини – велика рідкість. До них відноситься і трилер «Зникла», відгуки про який були одностайно позитивними.Екранізація кн...

Виникнення кінематографу

Кіно було створено в XIX столітті. Але перший звуковий фільм вийшов набагато пізніше, в 1927 році. Кінематограф став, як висловився розмірковує пес Булгакова, єдиною втіхою для жінок. Але не тільки для них. Кіно отримало масову популярність.

Екранізація художнього твору, здійснюючи зв'язок таких видів мистецтва, як література і кіно, стала незамінним жанром. Режисери і сценаристи звернулися до творів класиків. В 1902 році був знятий короткометражний фільм за твором Золя.

Ще до появи звукового кіно, режисери почали екранізувати знамениті твори російських письменників. У 1909 році Петро Чардинін представив глядачам свою інтерпретацію поеми «Мертві душі». Однак якщо вже говорити на тему «Російська література в кіно», варто сказати кілька слів про екранізації повістей Пушкіна.

Просування кінематографа

До 1917 року були створені фільми майже по всіх творів великого російського письменника. Мова йде, звичайно, про прозі. Екранізації початку двадцятого століття мало спільного мають з сучасними. Скоріше, це були якісь ілюстрації до відомих сюжетів.

В епоху німого кіно кінематографісти зверталися до текстів Пушкіна, що, можливо, було пов'язано з розкручуванням нового виду мистецтва. Кіно потребувало ім'я, знане в усій Росії. До революції в країні діяли приватні кінокомпанії. Після сімнадцятого року їх діяльність була припинена. Однак кінокартини по прозі Пушкіна продовжували створювати і у важкі для Росії часи.

В історії радянських екранізацій були періоди затишшя. Наприклад, до епохи хрущовської відлиги відноситься лише один фільм, створений за мотивами твору Пушкіна, – «Капітанська дочка».

Лев Толстой

Вперше вітчизняні кінематографісти спробували перевести «Війну і мир» на екрани в 2015 році. Потім закордонні режисери надихнувся творчістю Толстого. В одній з екранізацій роль Наташі Ростової зіграла Одрі Хепберн. Але що американські кінодіячі, навіть самі обдаровані, можуть знати про загадкової російської душі? Голлівудського режисера не під силу передати дух національних особливостей роману Льва Толстого. Так вважали радянські працівники культури. А тому і прийняли рішення зняти фільм по книзі великого письменника. І рівною цієї екранізації по багатьом критеріям світовому кіно немає.

Фільм, який увійшов до книги рекордів Гіннеса

Постановником картини обрали Сергія Бондарчука. З фонду виділили тридцять тисяч рублів (значну по тим часам суму). Художники приступили до роботи над ескізами костюмів і декорацій. Сценарист вивчав літературознавчі дослідження, листування Толстого, військові і документальні джерела. Кілька місяців пішло на акторські проби. Зйомки супроводжувалися безліччю труднощів. Акторський склад на початку роботи не раз змінювався.

Російська література у вітчизняному кіно має довгу і цікаву історію. Але ніколи, ні до, ні після, зйомки художнього твору не були настільки масштабними. За кількістю киностатистов фільм «Війна й мир» не має рівних в історії.

Федір Достоєвський

Перший фільм за прозі письменника був знятий в 1910 році. Через чверть століття вийшла «Петербурзька повість», що представляє собою суміш з «Нєточки Незвановой» і «Білих ночей». Потім по Достоєвському створювалися картини у Франції, Японії, Італії. Що стосується вітчизняного кіно, то ніяка проза не викликала стільки суперечок і дискусійщодо способів інтерпретації на екрані, як створена автором великого «п'ятикнижжя».

Художня література в кіно радянського періоду – це насамперед екранізації оповідань, повістей, романів Достоєвського. Герої його настільки складні, що грати їх в акторському середовищі вважається великою честю. Для режисерів ж екранізація «Ідіота» або будь-якого іншого твору Достоєвського – не просто перенесення сюжету на кіноекран. Це можливість передати глядачам особливе бачення ідеї прозаїка.

Містична книга

Союз літератури і кіно не раз руйнувався під час спроби екранізувати «Майстра і Маргариту».

Булгаков – самий загадковий російський письменник. Про лиху долю, який переслідує акторів, що грали героїв роману, сказано багато. Зйомки по книзі Булгакова, як правило, переривалися. Завершити розпочате вдалося лише двом режисерам.

Можливо, вся справа в містиці, що оточувала письменника. Чи, може, є галузі людської свідомості, в яких все ж не перетинаються література і кіно? Твір Булгакова на сьогоднішній день не має екранізації, яка б відповідала оригіналу. Жоден режисер не зміг відтворити атмосферу московського суспільства, спустошеність Майстра, страждання Маргарити, витівки Коров'єва і Бегемота так, щоб враження від фільму були можна порівняти за силою з відчуттями, які переживає читач. Але сказати, що проза Булгакова не підлягає екранізації, не можна.

«Людське серце, не собаче…»

В 1987 році в одному з літературних журналів була опублікована повість «Собаче серце». А через рік Володимир Бортко приступив до зйомок фільму за твором Булгакова. Результатом праці режисера, видатних акторів і знаменитого композитора стала краща екранізація прози цього письменника за всю історію кіно.

Режисер не переклав сюжет на плівку. Він створив систему образів на основі прози Булгакова. Кульок не став би таким цікавим і колоритним кіноперсонажем, якщо б у створенні його характеру сценарист і режисер використовували лише текст оригіналу.

Були дописані сцени. У створенні фільму режисер задіяв Юлія Кіма. Поет написав тексти до пісень, виконуваних учасниками зборів, настільки нелюбимі Преображенським. Кім – автор також нецензурних частівок, які в поєднанні з танцями Шарикова ввели професора в непритомний стан. «Він ще танцює?» – слабким голосом запитує професор. Комічною репліки немає в повісті Булгакова. Сценарист фільму з вклав ці слова усвідомлення, гіркота, які відчуває світило світової науки при вигляді результату власного експерименту.

Хто такий Кульок? Це не людина з собачим серцем, як висловився доктор Борменталь. Кульок – негідник з людським серцем. І в цьому, на думку Преображенського, криється причина страшних наслідків операції.

Кульок створює свій новий світ на ненависті до старого. Він неосвічений, впертий і категоричний. Висловлює думку про необхідної економічної реформи дуже коротко, лаконічно: «Взяти і поділити». У фільмі булгаковський персонаж не був би таким яскравим, якщо б не талановита акторська гра, додаткові, на перший погляд незначні сцени. Режисер передав дух часу, так звану розруху, атмосферу катастрофічності. Трагічність післяреволюційної епохи передає також музика, яка створює фон у картині.

Шолохов

У талановитого письменника малий, незначний персонаж піднімається до рівня повноцінного героя. У романі «Тихий Дон» присутні тільки такі діючі особи. Шолохов був представником реалістичного напряму в літературі. Але він не «фотографував» побачене. Те, як письменник переносив досвід і враження на папір, можна порівняти з майстерністю живописця. А чим талановитіший автор, тим складніше режисерові втілити його ідеї на екрані.

Сергію Герасимову вдалося створити гідну екранізацію роману Шолохова. Згодом спроби інших режисерів зняти картину за «Тихого Дону» викликали справедливий гнів кінокритиків і розчарування глядачів. Кіно пов'язане з літературою. Але лише в тому випадку, якщо майстерність режисера не поступається письменницькому дару автора книги, за екранізацію якої він береться.

Василь Шукшин

Проза цього автора була легкою і близькою простому читачеві. Шукшин був не тільки письменником, але і сценаристом, режисером, актором. А тому він знав краще, ніж інші кінодіячі, про те, наскільки міцна зв'язок між такими поняттями, як література і кіно.

сучасним Дітям важко зрозуміти, навіщо читати книгу, якщо є фільм. Такі уявлення про літературу призведуть до того, що незабаром книга стане раритетом. Непрактичною і марною сувенірної річчю. Шукшин вважав, що жодна екранізація не може замінити читання творів Толстого, Достоєвського, Гоголя. Кошти кіно і літератури, на його думку, не рівні. Кінематограф – мистецтво. Але оцінити майстерність режисер здатний лише читаюча людина.

Вітчизняна література в кіно – тема, якій присвячено безліч досліджень. Ці сфери мають взаємний зв'язок. Алелітература може існувати без екранізації. Кінематограф ж без класичної прози представляв би собою примітивний вид розваги. Навіть фільми з оригінальним сюжетів удостоюються позитивної критики лише в тому випадку, якщо створені за законами класичної прози.